Penetra il pensiero ciò che fluttua sulla sua corda
e tanti sogni crea nel petto commosso
che genera ogni suono ,un ricordo o un'idea.
Suona l'anima e lasciati ispirare ,suona e il bello fiorisce
e il mondo ai suoi piedi sembra un Olimpo e una lira.
Quale cuore non lo ammira? Quale petto non impressiona?
Chi non dimentica o non perdona i mali con la sua armonia?
Se fossi un re metterei sulla sua fronte la mia corona.
La sua mano è un cuore che, unita all'arco, palpita;
un grande cuore che urla a chi sente: "Sono tuo fratello".
Al dolore di ogni essere umano dà conforto con le sue note,
e mette da parte e spegne il duello di chi soffre e di chi geme:
Onora il genio sublime!
E c'è chi dice che viene dalla Spagna, il genio immortale?
Sì, spagnoli sono Peral, Castelar e Sarasate!
Lasciate che resti appassionata, senza malizia ,invidia o cattiveria la Luce del Genio nella storia: quei tre uomini danno gloria all'umanità, non alla Spagna! "
Juan Dios Peza (Messico, 1852-1910) Poesia dedicata a Pablo de Sarasate nel 1890
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Pablo Martín Melitón de Sarasate y Nevascués (Pamplona, 10 marzo 1844 – Biarritz, 20 settembre 1908) è stato un violinista e compositore spagnolo.
Aveva un repertorio brillante composto di capricci, parafrasi, danze e attingeva da temi popolari che variava. Anche le sue doti comunicative, unite ad una padronanza tecnica fuori del comune, concorsero alla sua fama che fu universale.
Sarasate era un musicista eccezionale sotto molti aspetti. Sapeva come mischiarsi con le tendenze del tempo, cercò nuove opzioni all'interno del suo ruolo di virtuoso e, in un certo senso, universalizzò lo stile che aveva creato.. Ha alternato concerti virtuosi con piccole audizioni da salotto interpretando fantasie d'opera, una moda molto richiesta dal pubblico borghese.
Sarasate ha creato una tendenza. È il primo violinista professionista che, grazie alla sua tecnica impeccabile, divenne il più grande interprete di opere che non siano di sua composizione.
Alla fine del XIX secolo e all'inizio del XX secolo, iniziò il gusto per il recupero e l'interpretazione del repertorio antico, consolidando i concerti di Beethoven e Mendelssohn come il centro del repertorio concertistico per violino.
È facile osservare nelle fotografie di Sarasate la sua postura invariabile con il violino. Nei suoi concerti ha sempre mantenuto questa postura, anche i suoi gesti e i movimenti erano eleganti, senza inutili fronzoli. La sua mano destra era governata ancora dalla scuola francese di violino, che rifiutava la mobilità costante delle dita per l'esecuzione di certi colpi d'arco della scuola tedesca. La mano destra di Sarasate rimaneva quasi immobile, senza piegare le falangi o le dita. Il suono che produceva sul violino era omogeneo, chiaro e vellutato, privo di rumori di frizione e attacchi improvvisi, aspetto molto apprezzato come qualcosa di nuovo e unico fino ad allora.
Viene spontaneo, quindi, parlando virtuosi , di tecniche particolari, di suoni vellutati e scorrevoli, pensare a DAVID GARRETT e alle sue eccezionali esecuzioni delle opere di PABLO DE SARASATE.
Qui dei video di quelle che, a mio avviso, danno più l'idea della gioiosità, della tecnica e della tradizione puramente spagnola delle sue composizioni. Tradizione che fu esaltata in tutti i Paesi del mondo. E ancora oggi l'autore è tra i più eseguiti per chi riesce a raggiungere alti livelli di virtuosismo con il violino.
